"Seguiré cantando 'DAN DAN Kokoro Hikareteku' con toda su ingenuidad juvenil" | Entrevista con U-ya Asaoka
Fue en 1996 cuando el anime Dragon Ball GT comenzó su carrera en la televisión japonesa con su tema de apertura,"DAN DAN Kokoro Hikareteku", el cuarto sencillo de la banda FIELD OF VIEW.
En ese momento, yo, el autor de este artículo, era un estudiante de secundaria que atravesaba una importante fase de FIELD OF VIEW provocada por sus otras canciones exitosas, comoTotsuzenyKimi ga Itakara. El líder de la banda, U-ya Asaoka, era un joven respetable y pulcro que cantaba canciones de amor agridulces con todo su corazón. Todavía puedo recordar la oleada de emoción que sentí cuando escuché que FIELD OF VIEW interpretaría el próximo tema de apertura de Dragon Ball.
No solo fueDAN DAN Kokoro Hikaretekuun ajuste perfecto para el escenario y la historia de Dragon Ball GT, pero también se convirtió en una canción amada por los fanáticos tanto en Japón como en todo el mundo. Tuve la suerte de sentarme con el propio U-ya Asaoka para preguntarle cómo se siente acerca de continuar interpretando la canción a lo largo de los años, las historias detrás de escena de su grabación y sus recuerdos de trabajar con un influyente equipo de producción que definió una generación de música.
*La entrevista se realizó respetando las medidas de prevención del coronavirus.
Perfil
U-ya Asaoka
Cantante nacida en Tokio en 1969. Debutó en mayo de 1995 como cantante de FIELD OF VIEW. Su segundo sencillo de gran éxito,Totsuzen, se usó en un comercial japonés de refrescos y vendió más de 1,2 millones de copias. La banda siguió con dos sencillos más exitosos:DAN DAN Kokoro Hikaretekupara Dragon Ball GT yKawaita Sakebi, el tema de apertura de Yu-Gi-Oh! anime, antes de disolverse en 2002. Desde entonces, U-ya ha continuado apasionadamente su carrera como solista.
・Entrevistador: Shinsuke Tada
Escritor freelance nacido en 1983. El menor de cuatro hermanos, ha estado viendo Dragon Ball desde que tiene memoria gracias a la influencia de sus hermanos mayores, asegurándose de ver el último episodio cada semana en la televisión. Sus personajes favoritos son los Saibaimen.
Inspirado en la presencia escénica de Kyosuke Himoro en Shinjuku LOFT
——A partir de 2022, han pasado 26 años desde el lanzamiento deDAN DAN Kokoro Hikareteku, ¿Correcto?
Asaoka: Hace más de un cuarto de siglo... Nunca imaginé en ese momento que la canción permanecería en los corazones de los fanáticos por tanto tiempo.
——Hoy, para esta entrevista, me gustaría hacerte todo tipo de preguntas sobre la canción y su creación, así como destacarte como su cantante. Entonces, primero, ¿podría decirnos cómo comenzó su viaje en la música?
Asaoka: La primera banda que me gustó cuando era niño fue YMO (Yellow Magic Orchestra). Recuerdo haber pensado que su baterista, Yukihiro Takahashi, era realmente genial cuando lo vi tocar.
Y luego, más tarde, tal vez cuando estaba en mi segundo año de secundaria, fui y vi a BOØWY actuar en vivo en Shinjuku LOFT. En el momento en que vi a Kyosuke Himuro en el escenario, eso fue todo para mí, fue cuando supe que quería ser cantante. Creo que ese espectáculo en Shinjuku LOFT(*1) fue el catalizador que me puso en el camino para convertirme en un verdadero músico.
——Antes de FIELD OF VIEW, estabas en una banda de punk rock llamada Missing Peace y en otra banda de rock llamada PANDORA, ¿verdad?
Asaoka: Así es. Las bandas de Hokoten y el visual kei estaban en auge en ese momento, y yo también quería unirme a esa ola. Sin embargo, al competir contra otras bandas visualmente impactantes como esa, realmente tenías que asegurarte de sobresalir, así que estaría actuando con un traje naranja, zapatos de plataforma, mi cabello todo arreglado, todo.
Pero un día pensé: "Todo esto está muy bien ahora, pero ¿seguiré siendo capaz de hacer este tipo de música cuando tenga 50 años?". Las bandas que se estaban abriendo paso en ese momento tenían estos ascensos meteóricos y actuaban en grandes lugares como Nippon Budokan, pero después de eso no era raro que se agotaran y desaparecieran. No quería hacer música que la gente solo escuchara una vez y luego se olvidara, así que, después de probar muchas cosas diferentes, finalmente encontré mi camino hacia el Ser (*2).
(*1) Un lugar de conciertos de larga data en Kabukicho, Shinjuku.
(*2) Un conglomerado musical con sede en Minato-ku, Tokio, que incluye productoras, sellos discográficos y agencias de talentos.
Ser testigo de la creación de canciones de Hit en el ser
——¿Cómo llegaste a unirte a Ser?
Asaoka: El primer aspirante a miembro de FIELD OF VIEW que firmó con Being fue en realidad nuestro guitarrista, Takashi Oda. Estaba tratando de encontrar personas con las que formar una banda, así que le envié mi cinta de demostración para que aplicara. Yo tenía 22 años en ese momento.
Tuve noticias de él de inmediato, y organizamos una audición en un lugar de karaoke en Tokio, donde canté un montón de canciones de Ser artistas para él. (Risas) Y luego, allí mismo, en esa caja de karaoke, me dijo: "Está bien, hagamos un contrato".
--¡Eso es increíble! (Risas) Ser estaba lanzando golpe tras golpe en ese entonces, ¿verdad? Yo era un gran admirador de algunas de sus bandas y artistas.
Asaoka: Así es, estaban TUBE, B'z, ZARD, T-BOLAN, WANDS... Tenía algunos nombres muy importantes a los que seguir cuando me uní.Tener la oportunidad de estar en la planta baja de Being mientras se creaban todas estas canciones de gran éxito una tras otra fue una experiencia verdaderamente invaluable para mí.
Por supuesto, la otra cara de esa moneda es que fue un trabajo duro. Era un hecho habitual que los productores pasaran tres días seguidos sin dormir. En nuestro caso, tan pronto como FIELD OF VIEW se hizo oficial, pasó directamente a escribir canciones y componer, día tras día. Sin embargo, no estaba sufriendo por eso ni nada, era como si me pagaran para aprender.
——El primer sencillo de FIELD OF VIEW,Kimi ga Itakara, que fue un éxito por derecho propio, también ganó mucho renombre por ser el tema de apertura de una serie dramática en la televisión, ¿verdad? Tu imagen era bastante diferente a la de otras bandas de Being at the time too. Todavía recuerdo cómo estabas vestido con un lindo traje, con una postura perfecta, cantando con todo tu corazón.
Asaoka: Ciertamente. Estábamos en una categoría ligeramente diferente a otras bandas del sello.
FIELD OF VIEW en realidad tenía este tipo de concepto oculto de "un grupo de niños ricos tocando una banda de rock". Otras bandas y grupos en ese entonces también tenían sus propios pequeños conceptos como ese, que dieron lugar a su aspecto y estilo individuales.
En mis días de visual kei, estaba en el escenario con un micrófono en mi mano golpeando por todas partes, pero para FIELD OF VIEW, estaba interpretando el papel de un joven íntegro y ordenado que cantaba en serio. Incluso me han llamado farsante e impostor personas que me conocían en los viejos tiempos. (Risas) Personalmente, disfruté mucho poder adoptar una variedad de estilos como ese.
Cómo la letra de Izumi Sakai creó un Hit inesperado
——Entonces, después de tus éxitosTotsuzenyEl último adiós, lanzaste tu cuarto sencillo,DAN DAN Kokoro Hikareteku, como tema de apertura de Dragon Ball GT en 1996.
Asaoka: Siendo que fue escrita por Izumi Sakai, compuesta por Tetsuro Oda y arreglada por Takeshi Hayama, esa canción fue verdaderamente el producto de los esfuerzos combinados de todos los mejores talentos del Ser en ese momento.
La primera versión que escuché fue en una cinta de demostración que me entregó Tetsuro, donde solo había una guitarra para cantar, e incluso entonces, recuerdo haber pensado: "Esto es increíble".Y luego descubrimos que Takeshi, este increíble creador, lo arreglaría. Tanto Tetsuro como Takeshi eran figuras legendarias desde nuestra perspectiva, pero fueron muy realistas con nosotros y pudimos trabajar juntos en la canción e intercambiar opiniones por igual, así que fue un proceso realmente agradable.
Yo, en cambio, era todavía muy joven y ambicioso, ¿sabes? Quería escribir mis propias letras, tener mi nombre en los créditos, todo eso. Como, "¡Imagina mi nombre ahí arriba como letrista junto a Tetsuro Oda componiendo y Takeshi Hayama arreglándolo!" ¿Correcto?
Pero luego recibí un fax con la letra que escribió Izumi Sakai. Ahora, había tratado de escribir letras por mi cuenta, pero las de ella eran mucho mejores, tan increíblemente pegadizas. Pensé: "Simplemente no puedo superar esto".
——¿Qué fue lo que te impactó tanto en las letras?
Asaoka: Al principio, por supuesto, pensé que eran maravillosamente pegadizos, pero al mismo tiempo sentí que también eran un poco inusuales.
Había algunas partes en las que no estaba muy seguro de cómo debían encajar con la música de fondo. Por ejemplo, hay una parte justo antes del primer coro que dice:"Sukoshi dake furimukitakunaru tú na toki mo aru kedo"y no tena idea de cmo estaba destinado a cronometrarlo todo. Todavía estábamos tratando de encontrar lo que pensamos que era el patrón correcto a través de prueba y error durante la grabación.
Pero luego, después de eso, recibimos una cinta de demostración de Izumi de ella cantándola, y eso es lo que terminó siendo la versión final.
"Sukoshi dake/furi/muki/takunaru you na/toki mo/aru kedo..."
Dijimos: "¡Ohhh, así es como se canta!" Izumi y Tetsuro se dieron cuenta de esto más tarde, peroTanto la letra de Izumi como la música de Tetsuro se crearon con diferentes frases en mente, por lo que unirlas tuvo el efecto no deseado de crear algo diferente a otras canciones en ese momento con su propio atractivo único.
Preservar el sonido original, hasta la ingenuidad juvenil de un joven de 27 años
——El compositor, Tetsuro Oda, habló sobreDAN DAN Kokoro Hikaretekuen su canal de YouTube y dijo que la fuerza y la claridad de tu voz al cantar es lo que une toda la canción. Como cantante de la canción, ¿hay algo en lo que intentes concentrarte?
Asaoka: Siempre trato de cantarla tal como suena en el CD. Algunos cantantes se cansan de cantar las mismas canciones una y otra vez exactamente de la misma manera, así que empiezan a cambiarlas aquí y allá, pero yo no cambio ni una sola cosa, hasta el momento preciso de la letra para la música. Me enorgullece poder cantarla ahora de la misma manera que lo hacía hace 26 años.
De hecho, como he mejorado como cantante a lo largo de los años, incluso me atrevería a decir que lo canto 'peor' para sonar como lo hago en el CD original.
——¿Por qué te esfuerzas tanto por recrear el sonido del CD?
Asaoka: Piénsalo de esta manera. Si los Eagles(*3) cambiaran repentinamente el solo de guitarra en el Hotel California, probablemente pensarías: "¡¿Qué?! ¡¿Por qué hicieron eso?!" ¿Correcto? Esa es la mente de un fan. La verdad es que soy la única persona que puede recrear el sonido de la canción original porque soy yo quien la cantó, y entonces considero un hecho que debo interpretarla como siempre fue sin cambiar nada.
——Eres un verdadero showman, ¿no?
Asaoka: Cuando una canción se convierte en un éxito como ese y es amada por tanta gente, ya no es mi canción, es de ellos. yo primero canteDAN DAN Kokoro Hikaretekucuando tenía 27 años, y cuando la escucho ahora a los 52, siento que tiene este sentido de inocencia juvenil e ingenuidad.Reproducir ese sentimiento cuando interpreto es también algo que considero mi responsabilidad como cantante de la canción.
(*3) Una banda de rock de la costa oeste de los Estados Unidos que debutó en 1971.
Esforzándose por cantar en el mismo tono incluso a los 60
—— Entonces, por un lado, estás haciendo todo lo posible para preservar el sonido original, pero por otro lado, la canción ha trascendido a su propia generación y ha sido versionada por tantos artistas que sigue siendo popular hasta el día de hoy.
Asaoka: Eso me hace muy feliz. De todas las versiones que he escuchado, creo que la de Shoko Nakagawa fue la mejor. Ella lo canta en un tono más alto, pero si lo modulas a su tono original, puedes escuchar que lo canta exactamente de la misma manera que yo. Me conmovió tanto que me acerqué y se lo dije yo mismo. (risas)
Hay muchas portadas deDAN DAN Kokoro Hikaretekupor artistas extranjeros también, por cierto. Y es por esa canción que me invitaron a interpretar en festivales de canciones de anime en todo el mundo.
——¿Cómo reaccionan los fans extranjeros a tus actuaciones?
Asaoka: He actuado por todos lados, desde Brasil, hasta Alemania, China, y lo único que los fans tienen en común es que donde quiera que vaya, todos cantan conmigo en japonés. Realmente te hace apreciar lo increíble que es Dragon Ball . Que una serie cruce tantas fronteras gracias al amor y apoyo de los fans es algo bastante raro.
——DAN DAN Kokoro Hikaretekurealmente es amado en todo el mundo. También actuaste en DRAGON BALL Games Battle Hour 2022(*4).
Asaoka: Dado que era un evento oficial de Dragon Ball , sentí la presión más que nunca de cantar como lo hice en el original. Realmente puse todo mi corazón y alma en esa actuación, así que espero que todos los que la vieron en casa la disfrutaron.
(*4) Celebrado del 19 al 20 de febrero de 2022, "DRAGON BALL Games Battle Hour 2022" fue un evento mundial en línea de dos días que reunió a muchos juegos de Dragon Ball y a los mejores jugadores de todo el mundo, así como figuras y juguetes de Dragon Ball . , manga, anime y más. Los espectadores pueden crear sus propios avatares e ingresar a la arena en línea para ver la actuación de U-ya Asaoka.DAN DAN Kokoro Hikaretekuen el concierto especial que sirvió como espectáculo de medio tiempo del evento. Su actuación comienza a las 6:04:02.
--Muchas gracias. Finalmente, ¿cómo crees que quieres hacer para cantar?DAN DAN Kokoro Hikareteku¿en el futuro?
Asaoka: Lo mismo que siempre he tenido.—haciendo todo lo posible para recrear la misma calidad que el CD original.Mi objetivo actual es poder cantarla en su tono original incluso a los 60 años. Si puedo lograrlo, creo que haré una actuación con un traje rojo tradicional para mi 60 cumpleaños. (risas)
Fotografía: Makoto Tsuruta
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